Vencedor do Oscar de Melhor Filme em 2022, No Ritmo do Coração (CODA, 2021), dirigido por Sian Heder, é um drama de amadurecimento (coming-of-age) que equilibra sensibilidade e humor para narrar a complexa jornada de uma jovem ouvinte criada em uma família de surdos. O longa-metragem fez história na indústria audiovisual ao se tornar a primeira produção distribuída por um serviço de streaming (Apple TV+) a conquistar a estatueta principal da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, consolidando-se como um marco de representatividade e um fenômeno de empatia global.
Análise e Enredo
Adaptado do longa-metragem francês La Famille Bélier (2014), No Ritmo do Coração acompanha a rotina de Ruby Rossi (interpretada por Emilia Jones), uma jovem de 17 anos que vive na cidade litorânea de Gloucester, Massachusetts. Ruby é a única integrante ouvinte de sua família — um arranjo doméstico que a define como uma CODA (acrônimo para Child of Deaf Adults, ou Filho de Pais Surdos). Seus pais, Jackie (Marlee Matlin) e Frank (Troy Kotsur), e seu irmão mais velho, Leo (Daniel Durant), são surdos e dependem quase que exclusivamente de Ruby para mediar a comunicação com o mundo ouvinte, especialmente nas negociações cotidianas do negócio de pesca da família.
A dinâmica familiar, embora repleta de afeto e humor escatológico, é profundamente codependente. A rotina de Ruby é dividida entre o trabalho extenuante no barco de pesca nas primeiras horas da manhã e os desafios sociais do ensino médio. O conflito central se estabelece quando Ruby resolve se inscrever no coral da escola, motivada em parte pelo desejo de se aproximar de Miles (Ferdia Walsh-Peelo), seu interesse romântico, e em parte por uma paixão latente pela música. É sob a tutela do excêntrico e exigente professor de música, Bernardo Villalobos (Eugenio Derbez), que o talento vocal de Ruby é lapidado. Ao perceber seu potencial extraordinário, o professor a incentiva a se candidatar a uma vaga na prestigiosa Berklee College of Music, em Boston.
A partir desse ponto, o filme desenvolve uma narrativa de cabo de guerra emocional. De um lado, há o despertar artístico e a necessidade de individualização de Ruby; do outro, a vulnerabilidade financeira e social de sua família, que se vê ameaçada por novas regulamentações de pesca e pela necessidade de criar uma cooperativa independente — projetos que dependem crucialmente da presença de Ruby como intérprete e elo com a comunidade local.
O Desfecho: Significados Ocultos e a Metáfora de Joni Mitchell
O clímax dramático de No Ritmo do Coração se dá durante a audição de Ruby na Berklee College of Music. Inicialmente nervosa, a protagonista começa a cantar "Both Sides, Now", clássico composto por Joni Mitchell. Ao perceber a presença de sua família, que entrou escondida no balcão do auditório, Ruby toma uma decisão estética e afetiva que redefine o rumo de sua apresentação: ela passa a traduzir a letra da música para a Língua de Sinais Americana (ASL) simultaneamente ao seu canto.
Este momento transcende a mera resolução dramática e carrega uma rica carga simbólica. A escolha da canção "Both Sides, Now" (Olhando por Ambos os Lados) funciona como uma metáfora perfeita para a própria condição de Ruby como CODA. Ela é a ponte entre dois mundos que historicamente se excluem: o mundo do som e o mundo do silêncio. Ao cantar e sinalizar ao mesmo tempo, ela não está mais escolhendo um dos lados; ela está integrando sua identidade. Ela mostra aos avaliadores — e a si mesma — que sua bagagem cultural única não é um obstáculo à sua arte, mas a própria essência dela.
Outro detalhe crucial de significação oculta ocorre na noite anterior à audição, quando seu pai, Frank, pede que ela cante para ele no quintal de casa. Ele coloca as mãos suavemente no pescoço de Ruby para sentir as vibrações de suas cordas vocais. Essa cena desconstrói a ideia de que a música pertence apenas aos ouvintes. Frank "ouve" a filha através do toque, do calor e da ressonância física, estabelecendo uma conexão sensorial profunda que legitima a paixão de Ruby aos olhos da família.
O encerramento do filme mostra Ruby partindo para Boston. No carro, ela faz o sinal de "I love you" (Eu te amo) em ASL, mas com um detalhe cultural específico da comunidade surda: o polegar, o indicador e o mindinho estendidos, cruzando os braços para expressar um amor profundo e eterno. A partida dela representa não uma ruptura, mas a emancipação saudável de uma jovem que finalmente encontrou sua própria voz, sabendo que sua família aprendeu a navegar sem ela.
Elenco de Destaque e a Força das Atuações
O grande triunfo de No Ritmo do Coração reside no carisma e na química de seu elenco. A diretora Sian Heder tomou a decisão crucial — e inegociável — de escalar atores surdos para os papéis de surdos, o que conferiu uma autenticidade indispensável à produção.
- Emilia Jones (Ruby Rossi): A jovem atriz britânica passou por uma preparação intensa de nove meses antes das filmagens. Ela aprendeu a Língua de Sinais Americana (ASL), teve aulas de canto para atingir o registro necessário de sua personagem e aprendeu a operar um barco de pesca real. Sua atuação equilibra a exaustão física de uma trabalhadora braçal com a vulnerabilidade emocional de uma adolescente de 17 anos.
- Troy Kotsur (Frank Rossi): Kotsur entrega uma performance memorável que mescla um humor físico, quase vulgar, com uma sensibilidade devastadora. Sua interpretação do patriarca Frank Rossi lhe rendeu o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, tornando-o o segundo ator surdo na história a vencer um prêmio da Academia. Kotsur rouba a cena ao quebrar o estereótipo do deficiente como uma figura pura ou digna de pena, apresentando um homem sexualmente ativo, trabalhador, teimoso e profundamente devotado à sua família.
- Marlee Matlin (Jackie Rossi): Matlin, que já havia feito história ao vencer o Oscar de Melhor Atriz por Filhos do Silêncio (1986), interpreta a mãe de Ruby. Jackie é uma personagem complexa que inicialmente se opõe à carreira musical da filha por medo de ser excluída de sua vida. A dinâmica entre Matlin e Jones atinge picos de alta voltagem emocional, revelando as inseguranças de uma mãe surda que temia não conseguir criar laços com uma filha ouvinte.
- Daniel Durant (Leo Rossi): O irmão mais velho de Ruby traz uma camada essencial de orgulho e frustração ao filme. Leo rejeita a narrativa de que a família Rossi precisa de uma "salvadora" ouvinte. Sua busca por independência e respeito dentro da comunidade portuária oferece um contraponto realista às tensões cotidianas dos deficientes auditivos no mercado de trabalho.
Bastidores e Curiosidades
A produção de No Ritmo do Coração é cercada de histórias interessantes que demonstram o compromisso da equipe com o realismo e a inclusão:
- O Recorde de Sundance: O filme estreou no Festival de Cinema de Sundance em janeiro de 2021, onde foi um sucesso estrondoso de crítica. Em um leilão virtual altamente competitivo, a Apple adquiriu os direitos de distribuição do filme pela quantia recorde de US$ 25 milhões, a maior transação da história do festival até então.
- Preparação da Diretora: Sian Heder não falava ASL antes do projeto. Ela se comprometeu a estudar a língua intensamente durante dois anos e contratou consultores artísticos surdos, como Alexandria Wailes e Anne Tomasetti, para garantir que as nuances culturais, gírias e o ritmo da comunicação por sinais fossem retratados de maneira fidedigna.
- Gravações em Alto-Mar: As cenas de pesca foram filmadas na costa de Gloucester, em Massachusetts, a bordo de um barco pesqueiro real chamado Angela & Rose. O elenco e a equipe técnica tiveram que lidar com o enjoo marítimo e com as condições reais de trabalho dos pescadores locais, o que incluiu aprender a manusear redes pesadas e peixes de verdade sob temperaturas congelantes.
Polêmicas de Bastidores e Interpretações Conflitantes
Embora tenha sido amplamente aclamado, No Ritmo do Coração não passou sem controvérsias e debates acalorados entre críticos de cinema e membros da comunidade surda.
A Polêmica do Elenco Original vs. Remake
A principal controvérsia reside na comparação com a obra original francesa, La Famille Bélier. No filme de 2014, os atores que interpretavam os pais surdos eram ouvintes (Karin Viard e François Damiens) que aprenderam uma versão considerada "desleixada" e incorreta da Língua de Sinais Francesa para o papel. Isso gerou forte repúdio da comunidade surda europeia na época. Ao assumir o remake, Marlee Matlin ameaçou abandonar o projeto caso os produtores americanos decidissem escalar atores ouvintes para os papéis de Frank e Leo. A postura firme de Matlin garantiu a contratação de Kotsur e Durant, estabelecendo um novo padrão ético para Hollywood.
O Debate sobre o "Inspiration Porn" (Pornografia de Inspiração)
Apesar dos elogios à representatividade, alguns ativistas e críticos com deficiência argumentaram que o filme flerta com o conceito de "pornografia de inspiração" — um termo cunhado pela ativista Stella Young para descrever a tendência da mídia de retratar pessoas com deficiência como objetos de inspiração ou fardos superados para o benefício emocional do público ouvinte/sem deficiência.
Críticos dessa linha apontaram que o roteiro exagera a dependência da família Rossi em relação a Ruby. No mundo real, existem serviços de intérpretes profissionais garantidos por leis de acessibilidade (como a ADA nos EUA), e muitos argumentaram que colocar tamanha carga sobre os ombros de uma adolescente pintou a família surda como excessivamente desamparada ou egoísta ao tentar impedir o crescimento pessoal da jovem.
Recepção Crítica, Bilheteria e Legado
Como a Apple TV+ optou por um lançamento prioritariamente voltado para o streaming, com exibições limitadas nos cinemas para cumprir os requisitos das premiações, a bilheteria tradicional de No Ritmo do Coração foi modesta (arrecadando cerca de US$ 2 milhões globalmente). No entanto, o verdadeiro valor comercial do filme se deu na consolidação de marca da Apple como uma produtora de prestígio.
No agregador de críticas Rotten Tomatoes, o filme mantém uma aprovação impressionante de 94%, baseada em mais de 280 resenhas de críticos profissionais. O consenso crítico destaca que o longa não reinventa a fórmula do drama de amadurecimento, mas a executa com tanta doçura, respeito e atuações estelares que se torna quase impossível resistir ao seu apelo emocional.
O legado de No Ritmo do Coração é histórico. Ao vencer as três categorias às quais foi indicado no Oscar 2022 (Melhor Filme, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Roteiro Adaptado), ele quebrou barreiras industriais. Ele provou que produções independentes, de menor escala e com narrativas de inclusão social, podem competir de igual para igual e vencer superproduções de estúdios tradicionais. Mais do que isso, o filme abriu as portas de Hollywood para discussões urgentes sobre acessibilidade, contratação de profissionais com deficiência na frente e atrás das câmeras, e a importância de contar histórias diversas a partir da perspectiva de quem realmente as vive.
Fontes Pesquisadas
- www.rottentomatoes.com/m/coda_2021
- www.hollywoodreporter.com/movies/movie-news/coda-sundance-sale-apple-record-4124610/
- www.nytimes.com/2021/08/13/movies/coda-review.html
- www.oscars.org/oscars/ceremonies/2022
- www.indiewire.com/features/general/coda-deaf-community-mixed-reactions-1234711317/
